Victor Charreton – pejzażysta zafascynowany barwami natury
Victor Charreton – francuski malarz pejzażysta, którego twórczość na trwałe wpisała się w historię postimpresjonizmu – należał do artystów konsekwentnie realizujących własną wizję koloru i światła. Najczęściej kojarzony jest z malarstwem pejzażowym, szczególnie z widokami Owernii, której krajobrazy uczynił jednym z głównych tematów swojej twórczości. Jego obrazy pełne są intensywnych barw, rozedrganego światła i wyraźnej fascynacji naturą obserwowaną w różnych porach roku. Malował zimowe panoramy zalane śniegiem, wiosenne doliny, letnie ogrody i jesienne zbocza – zawsze z wrażliwością na zmienność atmosfery.
Dziś przypada rocznica urodzin artysty – Victor Charreton przyszedł na świat 2 marca 1864 roku w La Côte-Saint-André we Francji. Choć początkowo studiował prawo w Paryżu i uzyskał nawet doktorat w tej dziedzinie, szybko porzucił karierę prawniczą na rzecz malarstwa. Ten wybór okazał się punktem zwrotnym, który zdefiniował całe jego dalsze życie.
Charreton kształcił się artystycznie w Lyonie, gdzie związał się ze środowiskiem lokalnych malarzy. W latach 90. XIX wieku był współzałożycielem grupy artystycznej Société Lyonnaise des Beaux-Arts. Twórczość Charretona rozwijała się równolegle do nurtów impresjonizmu i postimpresjonizmu, jednak artysta wypracował wyraźnie rozpoznawalny styl. Operował nasyconą paletą barw, chętnie zestawiał kontrastujące kolory, budując kompozycje silne wizualnie, ale jednocześnie harmonijne.
Najważniejszym motywem jego malarstwa stała się Owernia, a zwłaszcza okolice miejscowości Murol i dolina rzeki Couze. To tam powstało wiele obrazów, które przyniosły mu uznanie kolekcjonerów i krytyków. Charreton nie ograniczał się do jednego ujęcia pejzażu – powracał do tych samych motywów w różnych warunkach pogodowych, badając zmienność koloru i światła. Śnieg w jego obrazach nie jest jednolicie biały, lecz budowany z błękitów, fioletów i różów; letnie drzewa pulsują odcieniami zieleni przełamanej żółcią i czerwienią.
Artysta regularnie wystawiał swoje prace w Paryżu – m.in. w Salonie Artystów Francuskich – oraz w galeriach prywatnych. Jego obrazy znajdowały nabywców nie tylko we Francji, ale także w Stanach Zjednoczonych. Zainteresowanie kolekcjonerów amerykańskich znacząco wpłynęło na jego pozycję rynkową w pierwszych dekadach XX wieku. Mimo popularności nie zmienił tematyki swoich prac – pozostał wierny pejzażowi i pracy w plenerze.
Styl Charretona często bywa zestawiany z impresjonizmem, ale wyróżnia go intensywność koloru i dekoracyjność kompozycji. W jego obrazach nie chodzi wyłącznie o uchwycenie ulotnej chwili – równie ważna jest struktura przestrzeni, rytm wzgórz, układ drzew, linia horyzontu. To malarstwo zanurzone w naturze, ale jednocześnie świadomie budowane formalnie.
Victor Charreton zmarł 26 listopada 1936 roku. Pozostawił po sobie bogaty dorobek liczący setki pejzaży, które do dziś pojawiają się na aukcjach i w kolekcjach muzealnych. Jego prace są obecne w zbiorach m.in. w Lyonie czy Clermont-Ferrand, a także w kolekcjach prywatnych poza Francją.
(fot. Wikipedia)
#VictorCharreton