Mary Cassatt: impresjonistyczna artystka z XIX wieku

Mary Cassatt była jedną z nielicznych kobiet, która zdobyła uznanie w świecie sztuki XIX wieku. Urodziła się w Pensylwanii, ale większą część swojego życia spędziła we Francji. Była jedyną Amerykanką zaproszoną do udziału w paryskich wystawach impresjonistycznych. Wbrew wszystkim przeciwnościom, wyrobiła sobie markę w przeważająco męskim świecie sztuki.

Cassatt rozpoczęła swoją edukację artystyczną w Instytucie Sztuk Pięknych w Filadelfii, ale szybko zrozumiała, że jej prawdziwe powołanie znajdzie poza granicami USA. Wyjechała do Europy, gdzie uczyła się od mistrzów takich jak Courbet i Manet. Miała okazję studiować także w Luwrze, gdzie kopiowała dzieła dawnych mistrzów. Karaś w zupełnie nowym otoczeniu szybko zaabsorbował atmosferę paryskiego życia artystycznego.

Styl Cassatt był silnie inspirowany impresjonizmem, a jednak posiadał pewną unikalność. Interesowały ją głównie intymne sceny z codziennego życia, często przedstawiające kobiety i dzieci. Jej obrazy były serią subtelnych obserwacji życia rodzinnego, malowanych z czułością i delikatnością. Mimo braku światowej sławy za życia, jej prace „Kąpiąca się dziecko” czy „Mała dziewczynka w fotelu z czerwonymi wstążkami” są dzisiaj szeroko rozpoznawane.

Mary Cassatt zyskała dużą popularność w europejskiej bohemie, a szczególnie wśród impresjonistów. Była blisko związana z Edgarem Degasem, który nie tylko wpłynął na jej malarstwo, ale także wprowadzał ją w środowisko paryskie. Sama Cassatt była również ważną postacią w promowaniu impresjonizmu w Ameryce; była w kontakcie z kolekcjonerami i marszandami sztuki, co umożliwiło sprowadzanie prac impresjonistów do Stanów Zjednoczonych.

„Cassatt maluje kobiety tak, jak nikt inny” mawiał Degas. Jej obrazy były rzeczywiście rewolucyjne pod względem przedstawienia tematu – odrzuciła stereotypowe role kobiet w sztuce, pokazując je jako osoby pełne emocji i indywidualności. Nie bała się także stawiać na wyjątkowość detali. Wprawni obserwatorzy zauważą w jej pracach subtelne grę światła i koloru, która jest charakterystyczna dla francuskiego impresjonizmu, jednak jest tam także coś niesamowicie osobistego, amerykańskiego.

Mary Cassatt w swoim życiu zmagała się z wieloma przeciwnościami losu. W świecie sztuki, gdzie kobiety były w dużej mierze niedoceniane, walczyła o swoją pozycję z determinacją i nieugiętą pasją. Przyczyniła się do tego, że dzisiejszy świat docenia kobiety nie tylko jako muzy czy obiekty na płótnach, ale jako twórczynie, które mają wiele do powiedzenia i wizualnego opowiedzenia.

Ciekawostką jest fakt, że pod koniec swojego życia Cassatt całkowicie zrezygnowała z malowania z powodu pogarszającego się wzroku. Jednak spuścizna, którą pozostawiła, jest ogromna i wciąż inspiruje nowe pokolenia artystów.

Mary Cassatt to przykład walki o swoje miejsce w historii sztuki. Jej inspirująca kariera pokazuje, jak wiele można osiągnąć dzięki niezłomności i pasji. Każdy jej pędzel był manifestem – nie tylko o jej osobistym artyzmie, ale także o sile kobiet w sztuce.
—
Mary Cassatt, impresjonizm, kobiety w sztuce, Edgar Degas, sztuka amerykańska, malarstwo XIX wieku, impresjoniści, kobieta artystka, paryskie boheme, życie i twórczość Cassatt